Modalidad: Teórico práctico

Objetivo:

Un proceso ulterior a la  introducción a una técnica de la pintura (como puede ser el óleo), en su variante teórica, hace necesaria una familiaridad con la teoría del color. La importancia de un ejercicio teórico-práctico de interacción con los colores y la naciente "paleta" del pintor hace de este curso un importante proceso de afianzamiento del desarrollo pictórico a nivel formal. Así, conocer a cabalidad el circulo cromático, la importancia de los colores opuestos, complementarios, las mezclas sustractivas, aditivas y demás conceptos. Ayudaran al estudiante de pintura a despojarse de ciertos manejos dudosos que "ensucian" los colores, envés de combinarlos con naturalidad cromática. Los grises de complementario o cuaternarios y quinquenarios conforman una inmensa amalgama de posibilidades que el alumno sabrá aprovechar en sus telas con la consiguiente satisfacción, el añadido que comporta este curso por ejemplo hacia figuraciones pinturas realistas, naturalezas muertas y de figura humana en relación con las mezclas, las transparencias, las veladuras y la propia composición cromática del "cuadro" serán de gran ayuda. Para los acercamientos de corte menos realista, los abstraccionismos, semi-figurativismos o plástica, se nutrirán de los ejercicios de paleta con  adecuación e incluso subversión con arreglo a sus intereses particulares. Promover todas estas herramientas cromáticas de modo fundamental. Ese es el objetivo central de este curso.

Principales temas implicados:

La percepción visual; Circulo cromático básico; Ejercicio reticular.; Colores complementarios; Colores y mezcla de terciarios y cuaternarios; Óptica y fisiología de la percepción visual; Ilusión cromática. En la percepción visual se da una discrepancia entre el hecho físico y el efecto psíquico    ,“cualidad” = intensidad luminosa / o la tonalidad,  1.      Luminosidad  Tonalidad; Ambas se dan simultáneamente y se llama “fuerza variable”; Más claro y/o más oscuro: intensidad luminosa o luminosidad; Intensidad cromática = brillo; El ejercicio de intensidad cromática consiste en reunir todos los matices o tintas posibles de una TONALIDAD; Tonalidad más típica: azul, más azul, verde, más verde; Mezclas factuales: con Adición y substratación;  Grises de Complementarios; Esciografia a partir de los complementarios; Mezclas de paleta con arreglo a secundarios más terciarios; Mezclas de paleta con arreglo a oscurecer o aclarar un color secundario o terciario; Varias mezclas de colores progenitores: tratamos de hallar la más significativa y difícil: la mezcla media; Dos colores, percibidos simultáneamente, se ven fundidos en un color nuevo; Los dos colores aplicados (originales) son, primero, anulados y hechos invisible y, después, sustituidos por la mezcla óptica; Diseño cromático/ organización cromática, comparable a la simetría, hay un equilibrio posible entre tensiones cromáticas, que hace referencia a una asimetría más dinámica; Mezcla substractiva; Mezcla aditiva; Teorías del color (Goethe, Schopenhauer, Bezold, Albers,etc); Cálidos, fríos. Psicología del color; etc.

Metodología:

Cada uno de los temas implicados se relacionan directamente con la práctica de un abocetamiento en color. Y simultáneamente un proceso paralelo de ejecución de una pintura cuyo tema será concertado con el estudiante. Se requiere obviamente que este tema sea -en un primer momento- hasta cierto punto ortodoxo o clásico. Preferentemente una naturaleza muerta o una composición realista. Algunos temas requerirán abocetamientos en color particulares. El profesor suministrará material bibliográfico y soporte documental. Los alumnos pueden una vez se haya superado la primera fase del curso, llevar a cabo sus propias propuestas aplicando los conocimientos y prácticas adquiridas (incluso si estas son abstractas, mixtas o plásticas) Se sugiere la técnica del óleo como idónea para el comienzo de las actividades.