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Carlos Martin Aresti

(Salamanca, 1965) Hablar del trabajo de uno mismo supone moverse por terreno conocido, pero también ausencia de juicio imparcial y externo. Siendo ese trabajo la pintura la cosa se torna aún más difusa y complicada, porque cada artista tiene sus métodos y su propia interpretación de ese trabajo.

Aparece, además, la dificultad de expresar o captar con la palabra aspectos fundamentales de la pintura que son propios del lenguaje visual, código diferente -llamado débil por la semiótica- y abierto ampliamente a la aportación sensitiva y/o cultural del receptor a la hora de recibir sus mensajes.

Se atribuye a Gauguin (también a Derain y a Bonnard) la afirmación, tan sencilla en apariencia, pero tan radical que dice: “un cuadro es una superficie plana recubierta de pintura, distribuida de cierta manera”. Dos conceptos se destilan de esta afirmación, a mi modo de ver decisivos porque se erigen como bases sólidas para múltiples desarrollos conceptuales posteriores sobre el hecho de la pintura: Que el cuadro es un objeto de naturaleza totalmente distinta de lo que nos hace imaginar al mirarlo, y que en su creación o realización hay una clave capital, esa “cierta manera” …de pintar, claro.r /> Quizá pintar- mi forma de hacerlo- sea algo parecido a dar palos, o pinceladas, de ciego. “Pintar sin tener ni idea”, como tituló el crítico Ángel González uno de sus ensayos sobre pintura. Pintar de oído, es decir oyendo una resonancia continua que sólo es expresable con pintura, con el acto de pintar. Porque la mirada se posa en el soporte contemplando lo que la mano, la herramienta y la materia generan, pero también mira a la memoria o al recuerdo de lo mirado y a las sensaciones que quedan atrapadas en ella. Es un hacer hasta reconocer, tantear hasta encontrar lo que se espera; un proceso en el que se va creando el lenguaje, porque quizá la expresión esté en el propio lenguaje.

Los lienzos y papeles incluidos en esta exposición responden a una pintura lenta, realizada sentado y muy cerca del cuadro. El formato pequeño me permite asistir en primera línea y de una manera cercana e íntima al proceso creativo, generándose en el taller un tiempo lento, casi detenido. Trato de dejar en evidencia el proceso de distribución de la pintura, la huella, el rastro de un procedimiento en el que se va incorporando la materia sobre el soporte con una determinada intención, bajo un determinado influjo, en manos de un cierto estado anímico y mental. Ser a la vez espectador, ejecutor y juez del proceso creativo de la imagen, nutrir y ser nutrido por la propia génesis del cuadro. Trasciende vagamente en los lienzos el rastro o la memoria de lo mirado - siempre la naturaleza como escenario- con lo fugaz como elemento común, lo que se va.

Carlos Martín Aresti

Formación

1989
• Licenciado en Bellas Artes en la Universidad de Salamanca. (Especialidad de Pintura)

1992
• Talleres de Arte Actual con Juliao Sarmento. Círculo de Bellas Artes. Madrid.

1993
• Talleres de Arte Actual con Juan Antonio Aguirre. Círculo de Bellas Artes. Madrid.
• Seminario Sobre Crítica y Arte con Francisco Jarauta. Círculo de Bellas Artes.

1994
• Seminario “Apreciación del Arte Contemporáneo”. Individuos con Fernando Huici. Círculo de Bellas Artes. Madrid.
• Curso de Geometría descriptiva (I). Academia Centro. Madrid.

1995
• Seminario “Apreciación del Arte Contemporáneo. Solitarios del Arte con Juan Manuel Bonet. Círculo de Bellas Artes. Madrid.

1996
• Curso de Geometría descriptiva (II). Academia Centro. Madrid.

1997
• Ciclo “Escuchar Pintura Contemporánea. Museo Thyssen-Bornemisza. Madrid.


Exposiciones individuales

1990
• Sala Borrón. Oviedo.

1993
• Espacio Nikkei. Madrid.

1994
• Palacio de Gaviria. Madrid.

1995
• Museo de Salamanca. Salamanca.

1996
• Sala La Salina. Salamanca. (Catálogo)

1998
• Sala de exposiciones del Palacio de Garcigrande. Salamanca. (Catálogo)

2001
• Sala Borrón. Oviedo.
• Casa Municipal de Cultura. Avilés.

2014
• Galería Octógono. Avilés.

2017
• Galería Alfara. Oviedo

2018
• Espacio Local. Gijón.

2024
• Galería Alfara. Oviedo.

2026
• Artist 360. Madrid.


Exposiciones colectivas

1989
• Bienal de Arte de Canarias. Sta Cruz de Tenerife.

1993
• Exposición de Clausura de los Talleres de Arte Actual. Círculo de Bellas Artes. Madrid.

2000
• Galería Dasto. Oviedo.

2018
• LaColectiva. Espacio Local. Gijón.

2019
• LaColectiva. Espacio Local. Gijón.

2023
• LaColectiva. Espacio Local. Gijón.

2025
• Galería Origen. Madrid.


Selecciones en Certámenes

1986
• I Encuentro de Jóvenes artistas de Castilla-León. Avila.

1987
• I Certamen de Pintura Universidad de Salamanca. Salamanca.

1988
• V Certamen de Pintura Concello de Cambre. Cambre, Galicia. (accésit)

1989
• VII Certamen de Pintura Caja Postal. Madrid.
• Certamen de Pintura Villa de las Rozas. Madrid.
• Certamen de Pintura Pintores para el 92. Huelva.

1990
• XX Concurso de Arte Caja de Valladolid. Valladolid.
• Certamen de Pintura Villa de Benissa. Alicante.
• Certamen de Artes Plásticas de Castilla-León. Salamanca.
• XI Certamen de Pintura Noventa de los 90. Bilbao.
• III Bienal de Pintura Ciudad de Pamplona. Pamplona.
• XI Certamen de Pintura Caja Rural. Salamanca.

1994
• Certamen internacional Las estrellas de la Pintura. París.
• LV Certamen de Artes Plásticas de Valdepeñas. Valdepeñas. (Adquisición de obra)
• XII Premio de Pintura Festivales de Navarra. Pamplona. (Adquisición de obra)
• IV Premio de Pintura Tomás Luis de Vitoria. Salamanca.
• XIII Premio de Pintura Blanco y Negro. Madrid.

1997
• V Mostra Unión Fenosa. La Coruña.
• Premio de Pintura L’Oreal. XIII Edición. Madrid.

1998
• XXV Premio Bancaixa de Pintura. Valencia.
• Premio de Pintura L’Oreal. XIV Edición. Madrid.

1999
• Premio de pintura L’Oreal. XV Edición. Madrid.

2000
• II Premio de Pintura Dasto. Oviedo
• Programa de Exposiciones de Jóvenes Artistas Plásticos. Oviedo.

2025
• I Tartget Prize (finalista)