- inicio |
- exposiciones |
- Carlos Meijide
Carlos Meijide
“L´INTIMITÉ”
Del 5 de Noviembre al 1 de Diciembre 2026
Inauguración: Sábado 7 de Noviembre a las 12 h.
Visitas en un entorno seguro
La Galería se reserva el derecho de admisión
“Una Exposición llena de emotividad dedicada a su hermano”. L´INTIMITÉ.
La exposición nos sumerge en la abstracción lírica de Carlos Meijide cuya sensibilidad estética se manifiesta en el manejo del color y las formas. En sus obras, el gesto pictórico se convierte en un medio para construir atmósferas, donde la representación se diluye y el espacio se llena de emociones, llevando al espectador a un terreno introspectivo donde lo visible y lo intangible se encuentran.
Desvelar el misterio se convierte en una necesidad para el artista, y así se revela en el caso de Carlos Meijide, quien a lo largo de los años ha reflexionado sobre las capacidades estéticas propias de cada uno de los elementos que componen la pintura. Inspirado por grandes maestros de la historia del arte, entre ellos Matisse, se concentra en los efectos del color con independencia del aspecto natural, entendiéndolo como principio radical en la construcción de sus piezas. Su contacto con la pintura au plein air le enseñó otra forma de ver, entendiendo los colores como una emanación de la luz, los cuales se manifiestan a través de pasajes o contrastes, generando volúmenes mediante tonos fríos o cálidos y desvaneciendo los límites de las formas consecuencia del efecto atmosférico. La luz se incorpora al cuadro. Esta forma de ver a través del color se acompaña de una disciplina estética innata en el artista, alumbrando composiciones en las que, si bien, como espectadores podemos encontrarnos con indicios de una representación del natural, casi como si de un juego deductivo se tratara, estas formas sugeridas son sólo el umbral que nos permite acceder a lo verdaderamente interesante: la propia construcción pictórica, haciendo visible el espacio por medio del color, sin caer en la banalidad de la figuración. Y es que, como bien comprendió Matisse, el objeto representado no es lo interesante, lo que moviliza al espíritu es el entorno que lo crea.
De esta manera, nos encontramos ante piezas de claro carácter contemplativo, incluso desde el propio proceso creativo, ya que el artista recoge impresiones de lugares que ha visitado. Las fotos, los bocetos y recuerdos son su material de base en el taller, volcando sobre el lienzo una amalgama de sensaciones y emociones. Con una pincelada sensual y vaporosa, enfatiza el plano bidimensional para transmitir efectos de color evocadores. Obras intensas, llenas de vida, que representan, serenamente, lo que siente, sin sofocar el espíritu.
Izaskun Monfort. Comisaria y Crítica de arte independiente.
